アルスノートは，形の見え方、見方、作り方を考えながら、造形表現を探求した記録です。

　アルスノートは，芸術と科学の横断的な逍遙を試みる記述です．造形表現として，芸術性に科学性を内包させ，技術的外延を計ることの包み隠さぬ表明であり，科学的精神の謙虚な継承と，そこから遊離・浮遊する創造的精神の記録です．

ものごとの記号化や抽象化は，軽やかな思考を生みます．すでにスマホでご存知のように，Aさんの代わりに携帯に番号が付き，どこに居ようと音や文字や画像を送れるという情報機器のアイディアは，もともと人間の行動を延長させた発想です．人間は誰でも，生まれながらにして情報処理の天才ですから，こんな複雑な機械になっても人気が集まるのでしょう．指一本触れるだけで多様な操作を識別するのですから，タッチパッドの開発も苦労があったことでしょう．しかし，人間は子供の頃，指先で相手の手のひらに字を書いて，当てっこしたりしますね．くすぐったいのと書かれた言葉の面白さがいっしょになると，楽しさが倍加したりします．この情報処理の天才性には驚きます．
　 音楽の楽譜もそうです．慣れればばオタマジャクシから音が出てくる♪という人がいますね．　すごいですね。 ただしこれには若干の訓練がいるようです．

　人間は言葉を話すのが普通です．文字の集まった言語表現のルールには文典（文法（grammar）と語法），音楽表現のルールには楽典（musical grammar）があり，それに基づいて書かれた楽譜があります．ならばどうして美術には形典がないのでしょう？造形表現のルールには形典（formative grammar）があってよいはずです．形典ができれば形譜（造形譜）が記され，みんなでその作品を作って楽しめるはずです．

アルスノートによって，形典や形譜（造形譜）を定立させましょう！

アルスノートは，造形作品の制作過程を簡潔に明示し，制作参加者が相互理解を深めるための芸術・科学・技術にわたるプロセスの統合的記述です．芸術を科学する意図はなく，革新的技術をあたかも芸術的秘技と見せかけるつもりもありません．
　この記述は，形典，形譜（造形譜）を生みだし，芸術的創造に科学的視点を分け隔てなく活用し，同時代の技術革新を無理なく調和させ，新しい造形プロセスの創出と共に，新たな調和的空間を共に探求し，計画し，制作するためのコミュニケーション手法なのです．
　アルスノートは，文字，記号，コード，図や像を使った芸術としてのデザイン（考案）を意味します．したがって，その制作プロセスは，音楽の楽譜のように，中間的表現として造形譜（Formative Score）をデザイン（考案）する造形作家（composer）と，その造形譜を解釈して実制作を行う造形家（performer）に別けることができます．造形譜は，従来のラフスケッチ，下絵，エスキースのような表現に近いので，構成力さえあれば，その構築は難しいことではありません．問題は，造形作家（composer）と造形家（performer）との間に，どのような共通の表現形式を定立するかということです．
　もちろん，従来のように，自作自演によって，一人の人間で全てをこなすことも可能です．しかし，可能性とは常に未踏の領域に広がるものです．
　音楽で成されてきた成功や失敗が，造形美術でも繰り返される可能性があり，先達はあらまほしきこと…，同じ轍にはまり込まぬ注意が必要ですが，その領域は雑貨から建築芸術に至るまで実に広大です． 　
　現在は，幸いにもCGの世界で共通のフォーマットになってきたワイヤーフレーム・データやサーフェイスモデル・データを活用できます．これならフリーソフトも出回り，手軽に立体のデータまで回転させながら見ることができます．3次元測定器も普及してきましたので，粘土モデルや線画から簡単にデジタル・データ化もできるようになりました．また，これらのデータをどのように解釈するかを，レンダリングソフトや積層造形のシステムなどで，手際よく検討できるわけです．スマホで作業できるようになるのも時間の問題です．通勤途中で好きなスタイルのオブジェに色を付けるなんてこともできるのです．